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miércoles, 3 de febrero de 2021

Hablemos de Literatura: La Máquina del Tiempo [Recomendación express]

Por Piccolo


Así como reactivé la sección de Hablemos de Cine de Zona SinapsiS, quise también abrir la sección de Hablemos de Literatura, en la que durante todo el año 2019 estuve recomendando una vez al mes una obra literaria, dentro de las cuales se destacan Rebelión en la Granja, El Juego de Gerald, El Principito, Un Mundo Feliz, Cementerio de Animales, e incluso incluí una historieta, el comic japonés o manga Gantz. 

En realidad, para hoy tenía planeado hablar sobre oootro libro, de la autora Isabel Allende, pero pensé que quizás podríamos empezar con algo más light, y para la próxima si ya entrar con todo con un libro más heavy. Además, esta vez será una especie de recomendación express, ya que será lo más breve que me salió. Es por eso que elegí hablar del libro que a continuación presento en esta ficha técnica:

  

Título original: The Time Machine
La Máquina del Tiempo, en su traducción al español.
Año: 1895.
Autor: Herbert George Wells.
Géneros: Novela, ciencia ficción suave, aventura, crítica social, ficción postapocalíptica.




Este no es una novedad ni una rareza, de hecho es un libro muy conocido, un clásico, pero yo recién tuve el placer de leerlo hace un par de años, en el 2019.
La Máquina del Tiempo es un libro escrito por el célebre y conocidísimo escritor inglés Herbert George Wells, y publicado en 1895. Por fuera, la trama pretende contar las aventuras de un científico que descubre la manera de viajar por el tiempo al comprender que el tiempo es otra dimensión espacial, lo que lo lleva a construir una compleja máquina del tiempo. En su viaje, el científico (su nombre nunca es mencionado) termina en una época futura muy distante, en la que la humanidad ha evolucionado por muchos miles de años, y se ha separado en dos especies bien diferenciadas que coexisten en una especie de simbiosis biológica y cultural bastante conflictiva.

H. G. Wells emplea un tipo de ciencia ficción "blanda" o suave, casi rozando la fantasía, y con leves tintes ocasionales de terror, para meter en una historia de distopía sus ideas acerca de la sociedad humana y los conflictos políticos, sociales, económicos y culturales que él temía se podían hacer realidad si la gente continuaba con su guerra de clases. Es muy interesante ver cómo refleja en su "ficción post apocalíptica" el conflicto entre la clase obrera y la casta aristocrática, visto desde una óptica de la época victoriana en que fue escrita la novela.

Wells hace una proyección exagerada de ambos extremos, utilizando su fértil imaginación para crear un mundo en que las diferencias económicas y sociales entre los ricos y los trabajadores terminan fragmentando a la humanidad en dos especies con diferencias biológicas y culturales bien marcadas. En medio de esta constante guerra por la supervivencia, el científico debe aprender a vivir entre los Eloi, un pueblo de seres pacíficos, ingenuos y hedonistas, a la vez que debe adentrarse en el oscuro y lúgubre mundo subterráneo de los Morlocks, un pueblo recluido por debajo de la tierra, responsables de haber robado su máquina del tiempo. El científico debe recuperar su nave para regresar a su época original.

La obra tiene crítica social, varios planteamientos filosóficos y éticos, una narrativa dinámica y entretenida, bastantes escenas de acción, mucho misterio y un final bastante surrealista que me recordó al final de "2001, Odisea del Espacio" (la peli de Kubrick), por lo pirado.
Obviamente, hay que ponerse en contexto y recordar que esta novela fue escrita a fines del siglo XIX, por lo que es posible que encontremos muchos errores con respecto a los conocimientos que tenemos hoy en día. Pero si somos conscientes del contexto histórico y cultural en que este libro fue escrito, resulta un análisis muy interesante de la visión que se tenía por aquella época sobre los conflictos entre las dos clases sociales que ellos reconocían en ese entonces, la clase alta y la baja.
Realmente la recomiendo, es una lectura ligera y entretenida que no tiene desperdicio.


Me gustaría saber si leíste este libro, si lo conocés, si viste alguna de sus versiones cinematográficas (tiene dos, una hecha en 1960 y otra en 2002, ninguna es demasiado fiel al libro) y qué te pareció. Estaré leyendo comentarios. Por el momento me despido hasta una próxima recomendación de libro, de cine, y quizás regresen las recomendaciones musicales. ¡Hasta luego!


sábado, 30 de noviembre de 2019

Hablemos de Literatura: Rebelión en la Granja [Crítica - Recomendación]

Este 2019 es un año bastante particular, a nivel mundial, regional, nacional... Varios países vivieron simultáneamente elecciones presidenciales (todos con resultados muy diferentes), varios países sufrieron golpes de estado, revueltas, situaciones de represión militar, y todos estos conflictos yo diría que provienen de tres grandes fuentes; gobernantes corruptos y autoritarios, votantes ignorantes y sin memoria histórica y un imperio que maneja al resto de los países según su conveniencia.
Pero toda esta situación que estalló en este revuelto 2019, y que viene hirviendo a fuego lento desde hace poco menos de una década, no es nada nuevo. Lamentablemente la historia de la sociedad humana, con sus aciertos y sus tropezones, es cíclica. El siglo XX está plagado de acontecimientos similares, y el XIX, y el XVIII, y quizás así hasta la época de los grandes imperios antiguos, Roma, Grecia, Egipto, China, España, la especie humana parece no aprender, nos tropezamos miles de veces con la misma piedra, y aunque avanzamos, se avanza lento gracias a esos recurrentes mini retrocesos. El problema es que esos retrocesos implican dictaduras, guerras militares, guerras civiles, muerte y torturas de cientos de miles de inocentes, y el pisoteo y humillación de la moral humana.

Disfrazado de fábula, y representando metafóricamente a los diferentes sectores dentro de la sociedad humana con especies de animales de granja, el genio de George Orwell (también famoso por su distopía 1984) escribió esta sátira de la trágica historia del marxismo en la madre Rusia, y la trágica historia política de la U.R.S.S., desde su punto de vista y con una fuerte carga de crítica social y un análisis muy duro, del que no se salva nadie, desde los políticos en el poder, hasta los sectores más bajos de la ciudadanía.


Título original:
Animal Farm.
Traducido al español como "Rebelión en la Granja", aunque su título traducido correctamente sería "Granja Animal".
Año: 1945.
Autor: George Orwell.
Géneros: Novela en clave, fábula, sátira, distopía, crítica social.



Yo ya conocía esta obra, aunque nunca la había leído, gracias a sus múltiples adaptaciones cinematográficas y televisivas, tanto en versión animada como en "live action". Pero como era muy chico y con cero involucramiento en el ámbito político, pasó sin pena ni gloria delante de mis ojos, desperdiciando así varias veces una historia muy valiosa e interesante.


Conforme me fui acercando, zambullendo y empapando con temas políticos, era recurrente que me recomendaran leer esta genial obra literaria. Pero no fue hasta este año, 2019, que gracias al Club de Lectura Uy, grupo en el que participo de forma intermitente (aunque cada vez más recurrente), que no tuve más excusas para retrasar su lectura. Ante la desastrosa situación política actual de Latinoamérica y el mundo en general, este libro salió ganador de la votación para el "libro del mes", y yo lo aproveché como la excusa perfecta para leerlo.

Obra de arte es decir poco si lo utilizo como calificativo para semejante libro. Diría más bien que es una lectura obligatoria para todas las personas en edad de votante, o para todas las personas adultas en general, voten o no.
En una especie de formato estilo crónica, un relator en tercera persona cuenta la historia de la Granja de Howard Jones, que estaría funcionando como parodia o metáfora de Rusia y toda la zona de Eurasia periférica de Rusia. Dentro de esta granja, Orwell se tomó el excelente trabajo de hacer de forma implícita (aunque muy fácil de interpretar, y con referencias muy obvias) un paralelismo entre las diferentes especies de animales que comúnmente se pueden encontrar en una granja británica, con los diferentes sectores sociales, políticos, militares, religiosos que componen a cualquier sociedad occidental. Así, por ejemplo, los cerdos representan a la casta política, los perros a la casta militar/policial, el cuervo representa a la institución religiosa (más estrictamente a la iglesia católica ortodoxa, o a la religión cristiana en general), los caballos representan a la clase obrera, las ovejas a los fanáticos religiosos, las gallinas a las clases con más bajos recursos (y el sector más ignorante), y un largo etcétera que es más complejo de interpretar, pero que es muy interesante hacer el ejercicio de reconocimiento.

Al mismo tiempo, y como paralelismo a la situación política y social de Rusia durante el siglo XX, también existen personajes de la obra que son claras parodias de personalidades históricas reales, como Karl Marx, Iósif Stalin, Lenin, León Trotski, etcétera. Descubrir quién es quién es tan divertido como obvio, pero está muy bien hecha la caricaturización al transformarlos en animales que viven en una granja.

Básicamente se trata de una clase de historia soviética contado como una fábula con animales que hablan y se comportan como humanos, donde las moralejas son claras, contundentes y desesperanzadoras. Lejos de ser un cuento para niños, es un cruel relato con escenas y temáticas muy adultas, en las que se habla de hambre, necesidad, tortura, muerte y corrupción. La mentira, la manipulación, el fanatismo, el nacionalismo, la creación de falsos héroes y de falsas leyendas, la tergiversación de la historia y el control de masas son temas recurrentes y en los que se hace especial énfasis. También existen metáforas muy bien logradas, con respecto a la explotación obrera, el proceso de lavado cerebral de la sociedad, la injusticia social, la manipulación de los medios de comunicación y los negocios ilícitos realizados por el mismo gobierno en el ámbito internacional.
El miedo como forma de controlar a la gente, la hipocresía política y la falta de memoria colectiva también son elementos clave dentro de esta triste historia de la que tengo que advertir que es una verdadera tragedia que no termina con un final feliz, si no que su final se trata de una revelación tan amarga e indigesta que a mí, personalmente, me dejó con todos los órganos internos patas para arriba, y con mucha ansiedad.

Realmente es una joya de la literatura y de la crítica social, una advertencia para la población mundial y un llamado de atención para las castas privilegiadas, un tirón de orejas para ambos extremos, llamando al pueblo a estar más atentos a las jugadas de los de arriba, y demostrando a los gobernantes que existe gente que se da cuenta de sus estrategias de control y administración del pueblo.

Creo que está más que claro que es una lectura que recomiendo, más que nada en estas épocas oscuras que corren, porque se trata de una verdadera revelación e invita a todos los lectores a realizar un ejercicio de autocrítica. Además, más allá de que se trata de una parodia a una serie de eventos históricos en concreto, lo increíble (y aterrador) es que también se puede aplicar al contexto político y social ACTUAL, lo que nuevamente nos confirma que los problemas más graves y comunes de todas las épocas históricas, suceden por medio de un efecto cíclico, concluyendo así en que conocer los errores del pasado es la mejor manera de combatir los errores del presente y del futuro.


Es común que en esta sección suela incluir un fragmento de la obra, generalmente una parte que me haya gustado, sorprendido o impactado lo suficiente. Sin embargo, la parte que más me impactó de esta novela es, justamente, el final. Como no corresponde citar aquí el final de la obra, comparto esta parte, que también me resultó relevante:

"Con el casco curado, Boxeador trabajó más duro que nunca. De hecho, ese año todos los animales trabajaron como esclavos. Aparte del trabajo normal de la granja, y la reconstrucción del molino de viento, estaba la escuela para los cerdos jóvenes, que empezaron a levantar en marzo. A veces costaba soportar las largas horas con insuficiente comida, pero Boxeador nunca vacilaba. En nada de lo que decía o hacía se veían señales de que hubieran menguado sus fuerzas. Solo su apariencia había cambiado un poco; le brillaba menos la piel y parecía que se le habían encogido las ancas. «Boxeador se repondrá cuando salga la hierba de primavera», decían los demás, pero al llegar la primavera Boxeador no engordó. A veces, en la ladera que llevaba a la parte superior de la cantera, cuando empleaba los músculos para arrastrar alguna piedra enorme, parecía que solo lo mantenía en pie la voluntad de continuar. A veces parecía formar con los labios las palabras «Trabajaré más duro», pero había perdido la voz. Trébol y Benjamín le pidieron de nuevo que cuidara su salud, pero Boxeador no les hizo caso. Se acercaba su cumpleaños número doce. No le importaba lo que pudiera pasar si lograba acumular una buena reserva de piedras antes de jubilarse.

Un día de verano, al anochecer, un repentino rumor recorrió la granja: algo le había sucedido a Boxeador. Había salido solo a arrastrar una carga de piedra hasta el molino. Y, efectivamente, el rumor era cierto. Unos minutos más tarde llegaron dos palomas con la noticia:
—¡Boxeador se ha caído! ¡Está tendido en el suelo y no puede levantarse!
Más o menos la mitad de los animales de la granja salieron corriendo hacia la loma donde construían el molino de viento. Allí estaba Boxeador, en el suelo, entre las varas del carro, con el cuello estirado, sin poder levantar la cabeza. Tenía los ojos vidriosos, los flancos empapados en sudor. De la boca le brotaba un hilo de sangre."

Esto es el comienzo de un mini relato dentro de la historia, que lleva a uno de los momentos más impactantes para mí, y que deja una muy clara y fuerte moraleja sobre la explotación hacia los trabajadores, y qué significa la vida humana para los gobernantes y los empresarios. Esta parte del libro realmente me llevó a las lágrimas, no solo de tristeza, si no también lágrimas de desesperación, de impotencia, de bronca y de desesperanza.

Me gustaría saber si leyeron este genial libro, qué les pareció, qué parte les impresionó más, o qué conclusiones pudieron sacar a partir de esta obra, y si les preocupa la situación política actual de Latinoamérica, y del mundo en general. Saludos y mucha fuerza para todos los pueblos que están en lucha, peleando contra los opresores por sus derechos, por la libertad y por la PAZ.

The Great Piccolo

domingo, 24 de noviembre de 2019

160 años de El Origen de las Especies - Día del Orgullo Primate y la Evolución

El día 24 de noviembre del año 1859 se publicaba de forma oficial el libro "El Origen de las Especies (por medio de la Selección Natural)", escrito por el naturalista inglés Charles Darwin.

Darwin explicaba en este libro, por primera vez de forma abierta, el mecanismo natural por el que las especies de seres vivos son sometidas a adaptaciones que les permiten evolucionar para competir con otras especies y así poder sobrevivir. Tanto Darwin como varios colegas, amigos, rivales y colaboradores en todo el mundo (dentro de los cuales se destaca al célebre explorador británico Alfred Russel Wallace) observaron, documentaron y experimentaron con estos datos para dar así (en forma conjunta o paralela) con esta teoría, que en su época fue muy controvertida, por ser considerada contraria a la antigua idea dogmática que sostenía que las especies habían sido creadas con su forma actual desde el principio de la existencia.

Hoy, 24 de noviembre de 2019, se cumplen 160 años desde la publicación oficial de este libro que revolucionó la forma en que la gente entendía la biología, la historia de la humanidad como ser vivo, y nuestra relación con el resto de los seres de la Tierra.





A través de varios años de viajar, observar las características de los seres vivos, de comprender la selección artificial, de recolectar fósiles, comparar anatomías y documentar comportamientos, tanto animales como vegetales, Darwin describió en su libro más controvertido y famoso, los métodos naturales de los que se valen las especies para sobrevivir y perpetuarse. La Teoría de la Evolución por medio de la Selección Natural se convirtió también en la forma más aceptada por la comunidad científica de explicar cómo las especies cambian y dan lugar a especies nuevas, con mejores adaptaciones y mayores probabilidades de supervivencia. Otros conceptos que iban de la mano con las ideas de Darwin eran los geológicos, como por ejemplo, la verdadera edad de la Tierra, ya que el modelo religioso proponía pocos milenios comparados con los miles de millones de años que se necesitaba para que el modelo de evolución biológica de Darwin fuese posible. 



Tanto Darwin como Wallace, y algunos otros implicados en estas ideas revolucionarias, como Thomas Henry Huxley (quien era apodado "el Bulldog de Darwin" debido a su impetuosa defensa de la teoría darwiniana), ayudaron a que la humanidad fuese más consciente de la realidad que nos aleja menos de lo terrenal, y nos conecta más con la naturaleza y el resto de los seres vivos que comparten su hogar con nosotros en este planeta.

Muchas de las ideas del modelo darwiniano, fueron corroboradas y comprobadas más tarde, en el siglo XX, por ramas más modernas de la biología, como la genética, la microbiología y la virología. 


Cabe sin dudas mencionar también que, igualmente un 24 de noviembre, pero en este caso del año 1974, un grupo de científicos encabezados por el paleoantropólogo estadounidense Donald Johanson, descubrieron en Etiopía, los restos fósiles de una hembra primitiva de homínido, perteneciente a la especie Australopithecus afarensis, de 3,2 millones de años de antigüedad, a la que bautizaron bajo el nombre "Lucy".


Este descubrimiento también fue revolucionario y controvertido, tanto en las esferas de la ciencia, como en ámbitos religiosos y sociales en general. El descubrimiento de Lucy también nos acercó a descubrir más sobre la historia evolutiva de los homínidos, y en específico de nuestra especie humana.


Es curioso, y debemos resaltar, la increíble casualidad de que ambos hechos, históricos y revolucionarios a nivel del conocimiento general, y relacionados con la biología evolutiva, se dieron lugar un 24 de noviembre. No es un dato menor, que dos veces en la historia, esa fecha contuvo eventos que nos acercaron a saber más acerca del mismo tema, la evolución de las especies, y en concreto la evolución de los humanos.

El nombre Lucy, con el que nombraron a esta tatarabuela evolutiva, proviene de la canción "Lucy in the Sky with Diamonds" de la banda The Beatles, que oían los investigadores en la radio al momento del hallazgo.


El descubrimiento de Lucy consistió en el 40 % del esqueleto de una hembra de alrededor de 1,10 metros de altura, de aproximadamente 27 kg de peso (cuando estaba viva), de unos 20 años de edad (las muelas del juicio estaban recién salidas) y que tuvo algún hijo. Dotada de un cráneo minúsculo, comparable al de un chimpancé, Lucy andaba sobre sus miembros posteriores, signo formal de una evolución hacia la hominización. La capacidad bípeda de Lucy puede deducirse desde la forma de su pelvis, así como de la articulación de la rodilla.

La robustez relativa de los brazos refuerza la idea de que pasaba una cantidad notable de tiempo usándolos para moverse por los árboles.

Con posterioridad se hallaron en el mismo sitio restos pertenecientes a un mínimo de seis individuos, dos de ellos eran niños de unos cinco años, pero el esqueleto más completo fue el de Lucy, de quien se encontraron un total de 52 huesos. Actualmente los restos de Lucy están guardados en una vitrina blindada en el Museo Nacional de Adís Abeba, capital de Etiopía.


Sin lugar a dudas, tanto la publicación del libro de Darwin y el descubrimiento de la antigua Lucy fueron dos aportes de gran valor para la comunidad científica, y dos hechos importantísimos a nivel del conocimiento que la humanidad posee acerca de sus propios orígenes. Saber y reconocer que los humanos no somos seres divinos puestos en la Tierra con el mandato celestial de reinar y utilizar a la naturaleza y al resto de seres vivos; saber y reconocer que somos tan solo una especie animal más dentro del maravilloso y deslumbrante abanico de especies de seres vivos que crecen, sobreviven, se reproducen y prevalecen en este vasto y rico planeta, coexistiendo, conviviendo, compitiendo y compartiendo; eso es el tesoro más grande que tenemos hoy en día, gracias a Darwin, Wallace, Johanson y cientos de miles de hombres y mujeres de ciencia que desde diferentes ramas del conocimiento han avivado más la llama del conocimiento. 




Estos dos eventos, que ayudaron a comprender nuestros orígenes evolutivos y nuestro parentesco biológico con el resto de los primates, de los animales y de los seres vivos en general; y que eran recordados el 24 de noviembre de cada año, sirvieron como inspiración para dar lugar a un proyecto que propuso un día de celebración y una movida social y cultural, de divulgación científica y de reflexión.
En el año 2010, Ferney Rodriguez (licenciado en biología), Glenys Álvarez (psicóloga y periodista) y Marcelo Huerta (librepensador y crítico de creencias anticientíficas), quienes conformaban el grupo encargado de la página Sin Dioses.org, crearon "El Día del Orgullo Primate" (que luego fue modificado a "Día de la Evolución", mientras que en algunos países quedó como "Día del Orgullo Primate y la Evolución").
Se trata de un día de celebración internacional en el que se realizan actividades lúdicas y didácticas relacionadas con la divulgación de la ciencia, y en específico del mensaje evolutivo darwiniano, que nos enseña que los humanos no somos más que una especie animal más entre todas las que habitan nuestro planeta.

Durante las jornadas de celebración del Día del Orgullo Primate, que se realizan el 24 de noviembre y/o días próximos a esa fecha, se han llevado a cabo diversas actividades, tales como marchas, charlas educativas, ferias didácticas, conferencias presenciales y virtuales, y otros tipos de eventos relacionados. Varios países se unieron a esta movida, organizando en cada sitio diferentes formas de festejarlo. México, Colombia, República Dominicana, Chile, Argentina y Uruguay son algunos ejemplos, contando también con el apoyo de colaboradores en otros países como Estados Unidos y España en la labor de difundir la información.


Conocer nuestra historia y nuestros orígenes evolutivos y biológicos nos ayuda a comprender nuestro lugar en la naturaleza y nuestro parentesco con el resto de especies vivientes.
Bajarnos del pedestal divino y poner los pies en la Tierra, reconocernos como animales, como primates, y no como seres perfectos, dueños de todo. Se trata de un ejercicio de humildad y de autoexploración.

El Día del Orgullo Primate y la Evolución ha cedido un poco y decaído su actividad en los últimos años, pero la semilla que dejó Darwin y todos los implicados en este viaje de autoconocimiento sigue germinando, creciendo y EVOLUCIONANDO. Dándonos las pistas que nos ayudan a completar el rompecabezas de la historia de nuestra especie, y de la historia de la vida en la Tierra.


Como complemento audiovisual para este texto, dejo aquí abajo un breve vídeo-documental por parte de la BBC explicando un poco sobre la vida de Charles Darwin, sus viajes, sus descubrimientos y su aporte a la ciencia y a la humanidad.



Y por último, el arte no puede quedar por fuera de toda esta revolución intelectual. La banda procedente de Finlandia, Nightwish, realizó un disco hace algunos años, cuyas letras abordan en varias de sus canciones, temáticas relacionadas con el cosmos, el surgimiento de la vida, la evolución y nuestro lugar como habitantes del planeta, conviviendo y compartiendo hogar con el resto de seres vivos.
En esta canción que comparto a continuación, cuyo título recoge parte de una frase escrita por Darwin en el Origen de las Especies, se cuenta de forma poética (muy al estilo de Carl Sagan mezclado con el estilo propio de la banda) la historia del Cosmos y de la vida en la Tierra. 
La introducción es esa frase, pronunciada por el famoso Profesor Richard Dawkins, que colaboró en varias canciones de este álbum de folk metal y power metal temático.

There is grandeur in this view of life, with its several powers, having been originally breathed into a few forms or into one; and that, whilst this planet has gone cycling on according to the fixed law of gravity, from so simple a beginning endless forms most beautiful and most wonderful have been, and are being, evolved.

Hay grandeza en esta concepción de la vida, con sus diferentes fuerzas, que originalmente surgió en un corto número de formas o en una sola, y que, mientras este planeta ha ido girando según la constante ley de la gravedad, a partir de un principio tan sencillo, infinidad de formas las más bellas y maravillosas, han estado y están evolucionando.
Charles Darwin, El Origen de las Especies


¡Disfruta de la música! Es una bellísima canción.


¿Has leído El Origen de las Especies? ¿Sabías del Día del Orgullo Primate? ¿Conocías esta canción de Nightwish? Me despido deseándole a toda la gente un muy feliz Día de la Evolución.
Victoria

jueves, 14 de noviembre de 2019

Hablemos de Cine: El Juego de Gerald [Crítica - Recomendación]

La última recomendación literaria que hice en este blog fue un libro del gran Stephen King, que además fue el primer libro que leí de este célebre escritor. Cuando leí El Juego de Gerald, allá por el año 2009, todavía no había una película basada en esta novela. Pero varios años después, casi una década, en el 2017 se estrenó en Netflix una adaptación cinematográfica de este genial libro, y obviamente no pude dejar pasar la oportunidad de verla. Esta crítica la publiqué originalmente en Facebook en junio del 2018.

Título: Gerald´s Game.
El Juego de Gerald, en español.
Año: 2017.
País: Estados Unidos.
Dirigida por: Mike Flanagan.
Basada en el libro homónimo escrito por Stephen King.
Género: Suspenso, drama, terror.
Productora: Intrepid Pictures, Netflix.
Protagonizan: Carla Gugino, Bruce Greenwood, Chiara Aurelia, Carel Struycken.


Gerald's Game (El Juego de Gerald, en español) es una novela del gran Stephen King que yo tuve el placer de leer hace casi diez años. La trama cuenta la trágica historia de un matrimonio que se van de vacaciones un fin de semana a una cabaña en medio del bosque y a orillas de un lago para tener una noche de pasión, pero todo sale mal cuando el marido intenta un extraño juego sexual esposando a la pobre mujer a la cama (al estilo de las Sombras de Grey) y luego fallece de un infarto cardíaco. Jessie debe sobrevivir varios días y noches esposada a la cama, sola en el medio de la nada, e intentar escapar de allí mientras diferentes seres que rondan el bosque y la noche la van a visitar.


Durante mucho tiempo me pregunté por qué no habían hecho una adaptación al cine o a la tele de esta novela que a mí me gustó mucho, aunque a la vez pensaba que si la adaptaban podrían hacerlo mal y arruinar la historia. Hasta que Netflix solucionó cuando estrenó su adaptación del Juego de Gerald.


Yo no esperaba demasiado porque es muy raro que adapten bien las novelas de King a películas, pero al final me gustó. Le faltan algunas cosas y detalles que tampoco afectan demasiado la trama, tiene algunos cambios lógicos y algunos agregados, pero en general es una adaptación bastante fiel y una buena película. La recomiendo mucho y le doy mi aprobación por haber leído el libro también.


Más allá de la adaptación del papel a la pantalla, analizándola solamente como película también es muy buena. La ambientación está muy bien lograda, la fotografía acompaña con escenarios realmente escalofriantes. Las actuaciones son muy buenas, destacando principalmente el trabajo de la genial Carla Gugino, y también de Bruce Greenwood, aunque en menor medida. A pesar de no tener mucha acción, está contada de forma dinámica y entretenida. Y los efectos especiales, tanto los prácticos y de maquillaje, como los CGI, también están bien logrados. 


 Mike Flanagan, el director, logró una adaptación bastante fiel de la obra original, y mantiene todo ese ambiente tenebroso que genera leer la novela. Los sustos no son de tipo "jump scare", aunque hay un determinado susto en una parte de la película, que aunque no viene acompañado del típico grito o sonido brusco, es tan repentino y desagradable al mismo tiempo, que logra el mismo efecto que este tipo de sustos baratos, pero con más elegancia.


Bueno, nada más que agregar. En resumen... Excelentes actores, excelentes actuaciones, una ambientación espectacular, efectos especiales moderados, un espectacular trabajo de fotografía, música acorde, sustos orquestados de forma estratégica que funcionan y la tensión que se siente constantemente. No diré nada más que recomendar que la vean, aunque si pueden leer el libro, mucho mejor.


Acá dejo el trailer, por si a alguien le interesa echarle un vistazo a la estética que maneja la película:




Me gustaría saber si viste esta película, o si quizás leíste el libro. Y si te gusta Stephen King, saber también cuál es tu libro favorito suyo, o tu película favorita basada en la obra del gran King.
Espero poder leer tus comentarios. 
Por el momento me despido hasta una próxima crítica, reseña, recomendación. ¡Hasta luego!

The Great Piccolo

miércoles, 30 de octubre de 2019

Hablemos de Literatura: El Juego de Gerald [Crítica - Recomendación]

Octubre es el mes de Halloween, y por eso mucha gente la utiliza como mes temático del terror. Mañana es Halloween, y para este mes de octubre, en la sección de literatura de este blog no podía faltar el REY del terror, el escritor vivo más reconocido por dar vida a un montón de historias terroríficas que primero nos llegaron escritas en papel, pero que luego muchísimas terminaron representadas en el cine. Sí, gente, estoy hablando del genial Stephen King.

Título Original: Gerald´s Game.
El Juego de Gerald, en español.
Año: 1992.
Autor: Stephen King.
Géneros: Suspenso, drama, terror, supervivencia.


Me da mucha satisfacción, y he de reconocer que también un poco de nostalgia, hacer una reseña y recomendar este libro, ya que fue lo primero que leí de Stephen King, por allá, en el año 2009, hace exactamente diez años. Yo tenía 19 años, y si bien ya había visto varias películas basadas en las novelas de Stephen King, no conocía el verdadero terror.

Para empezar, esta no es de las obras más conocidas de King, como sí lo son El Resplandor, Eso, Cementerio de Animales, Carrie o La Torre Oscura, todas con versiones cinematográficas o televisivas, algunas más decentes, otras más mediocres, e incluso algunas contando ya con remakes o versiones actualizadas. De hecho, El Juego de Gerald en ese entonces no tenía su versión cinematográfica, que fue hecha recién en 2017 por Netflix (y que en breve también criticaré y recomendaré en este blog).

Para ser mi primer novela de King, me la jugué, porque no había más referencia que la misma novela, cuando la mayoría empieza por las más populares, por haber visto la película, o porque ya es mucho más conocida su trama. Pero un buen amigo que tenía en esa época, y que fue mi amigo durante más de una década, se dedicaba a recomendarme muy buenas películas (así lo conocí), series, música y libros. Él era (y supongo que sigue siendo) muy, muy fanático de Stephen King, y me dijo que había terminado de leer esta novela. Apenas me contó de qué se trataba, la conseguí de inmediato, captó por completo mi intención al instante.

En esa época yo era socio de un servicio de alquiler de libros, que tenía pocos títulos, pero de casualidad tenían este. Lo pedí y me lo devoré. Descubrí que Stephen King tiene una forma de narrar, de describir, tanto situaciones, como personajes y lugares, y una manera de meterte en ambiente, que es muy difícil que puedan emularlo en una adaptación con actores, y la gran mayoría de películas basadas en sus libros suelen fallar debido a este pequeño gran detalle.
Al no contar con una película basada en este libro en esa época, año 2009, la única manera de conocer la historia era leyendo la única versión disponible, la novela.

La trama es tan simple como original, y atrapante. Esta desventura nocturna en solitario narra el horrible caso de Jessie Mahout, una mujer que viaja junto con su esposo a una cabaña de vacaciones ubicada en una zona forestal alejada de la civilización. Allí, Gerald Burlingame (el esposo), le propone un juego erótico en el que debe esposarla a los barrotes de la cabecera de la cama. A pesar de que la situación le resulta algo extraña, al final Jessie termina aceptando. El conflicto ocurre cuando el sujeto muere repentinamente (no voy a explicar cómo, no quiero arruinar detalles trascendentales de la trama) y la pobre mujer queda esposada a la cama, completamente sola y desnuda, en una casa en el medio del bosque, sin rastros de civilización a kilómetros de allí, durante la noche y con algunos sujetos macabros que rondan ese lugar a esas horas.

Como dije antes, la habilidad que ha desarrollado King para meter a los lectores en situaciones espantosas es tal, que es inevitable sumergirse en la desesperación, el miedo, la incertidumbre y la impotencia que experimenta la protagonista de esta obra. Además, el desarrollo de personajes, con sus respectivos traumas, conflictos, defectos, virtudes y memorias, es simplemente maravilloso.
La novela tiene a varios personajes que ofician momentáneamente de protagonistas en diferentes momentos de la historia. Además de Jessie, la gran protagonista, y sus "otras yo", alter egos que conviven con ella y ofician de "voz de la consciencia" durante toda su aterradora experiencia de supervivencia; también podemos entrar en la cabeza de un detective que está investigando un perturbador caso relacionado con un muy peculiar delincuente con tendencias caníbales, e incluso en la cabeza de un perro vagabundo de la zona.  Y lo increíble de todo esto, es que King logra convencerte de que quien está narrando su vida es una mujer de clase media-alta con estrés postraumático y T.I.D. debido a un abuso sexual en su infancia, o un perro indigente que busca alimento mientras recibe golpes y el rechazo de la gente del pueblo.

Los momentos de horror te hielan los huesos, los momentos de suspenso te dejan con mucha tensión, y los momentos de gore son muy gráficos, a pesar de estar descritos por escrito. Yo soy alguien difícil de impresionar con sangre y triperío, y aún así hubo una escena de este libro que logró revolverme el estómago y hacerme sentir mal.

Otro aspecto de la forma de escribir que tiene King y que a mí me fascina es esa facilidad para colocar detalles sin importancia pero precisos sobre lo cotidiano, mezclándolo de una manera muy orgánica con los acontecimientos terroríficos o, en ciertos casos, paranormales; y que esto, lejos de arruinar la atmósfera, la enriquece mucho más, y te da esa falsa sensación de que todo lo que te cuenta es muy realista y que incluso podría llegar a pasar.

Sin lugar a dudas es un genial viaje, oscuro y tenebroso, donde la protagonista no solo deberá enfrentarse a un perro hambriento y a un individuo extraño y deforme que vaga por el bosque, sino que también debe enfrentar internamente a sus diferentes personalidades y "fantasmas" del pasado, que se le presentan para atormentarla durante una travesía psicológica de introspección y autoanálisis.

La recomiendo mucho, es dinámica, es perturbadora, es cruda, es realista y tiene una narración excelente. Además cuenta con un desenlace digno de un aplauso de pie (para quienes se quejan de los finales de las novelas de Stephen King).

Por último, y como es costumbre en esta sección, dejaré un fragmento del libro. Si aún no lo leíste, es muy probable que no entiendas absolutamente nada, pero sirve para que veas qué tipo de narrativa maneja, y para que te dé curiosidad por saber qué está ocurriendo en la historia con todos esos personajes tan distintos, al mismo tiempo:

"Sus ojos fueron más allá del pendiente y se detuvieron en un punto del suelo de la parte interior de la puerta del pasillo delantero.
Había allí una manchita de sangre, pero no fue la sangre lo que llamó su atención. La sangre pertenecía a Gerald. La sangre no tenía nada de chocante. Lo que preocupó a Jessie fue la huella de pisada que había junto a la mancha de sangre.
«Si hay una huella ahí, ¡estaba antes!».
Pero por mucho que Jessie deseara creer eso, la verdad es que la pisada no estaba antes. El día anterior ni siquiera la huella de una pantufla mancillaba el suelo, así que mucho menos una pisada. Ni Gerald ni ella dejaron la que estaba mirando en aquel momento. Tenía la forma de un zapato, en barro seco, que probablemente sería del camino cubierto de maleza que serpenteaba por la orilla del lago a lo largo de kilómetro y medio, para después adentrarse en la arboleda y atajar en dirección sur,hacia Motton.
Al parecer, alguien había estado la noche anterior con ella en el cuarto, después de todo.
Cuando la idea se afincó inexorablemente en su cerebro tenso y superagotado, Jessie empezó a chillar. Fuera, en el porche trasero, el perro vagabundo levantó de entre las patas, durante unos segundos, su rasguñado hocico. La oreja buena se erizó, vertical. Pero el perro en seguida perdió su interés y bajó la cabeza de nuevo. No se trataba de un ruido originado por algo peligroso, al fin y al cabo; era sólo el amo hembra. Además, el olor de la cosa oscura que había llegado por la noche estaba ahora sobre ella, sobre el amo hembra. Era un olor con el que el perro vagabundo estaba familiarizado. Era el olor de la muerte.
El antiguo Príncipe cerró los ojos y volvió a dormirse. "

Me gustaría saber si leíste este libro, o si viste la adaptación a película del año 2017, que en breve estaré analizando en este blog. Y si te gusta Stephen King, saber también cuál es tu libro favorito suyo. Espero poder leer tus comentarios.
Por el momento me despido hasta una próxima crítica, reseña, recomendación. ¡Hasta luego!

The Great Piccolo

miércoles, 2 de octubre de 2019

Hablemos de Series: Mindhunter [Crítica - Recomendación]

 Estoy bastante seguro de que el 2019 debe haber sido el año de mi vida en el que vi más series. Además de la ciencia ficción, el terror y la fantasía, hay un género de series que me fascina, y es el policial. Y no me refiero a series policiales del estilo de Hawai 5-0, con persecuciones cool, tiroteos y explosiones espectaculares. Me refiero a series más del estilo detectivesco, con casos difíciles de resolver, y con más cerebro que músculo, y más letra que acción.

Además, me gusta mucho la temática psicológica, por lo que si la serie implica psicópatas, sociópatas o temas relacionados con el funcionamiento de la mente y la conducta humana, mejor. Y, por si fuera poco, para que la receta sea perfecta, una de las cosas que más me atraen son los programas basados en hechos reales.
Bueno, lo que encontré hace poco fue la mezcla exacta de esos tres factores en una misma obra:

Nombre: Mindhunter.
En español, el título sería Cazador de Mentes.
Año: 2017 (primera temporada).
Temporadas: 2 (por ahora, 2019).
Creador: David Fincher.
País: Estados Unidos.
Género: Policial, drama, suspenso, thriller psicológico.
Productoras: Denver and Delilah Productions, Jen X Productions, Panic Pictures, Netflix.



Hace un par de semanas terminé de ver esta excelente serie de Netflix, MINDHUNTER.
Bueno, al menos las dos temporadas que salieron hasta ahora, porque es seguro que van a seguir saliendo más temporadas en el futuro.

Basada en el libro "Mind Hunter: Inside FBI's Elite Serial Crime Unit" escrito por Mark Olshaker y John E. Douglas, que a su vez está basado en hechos reales; la serie cuenta la historia de dos agentes del FBI especializados en Análisis de Conducta y una psicóloga especializada en criminología que deciden comenzar a programar entrevistas con diferentes asesinos, psicópatas y violadores en distintas cárceles por todo EEUU, con la finalidad de desarrollar perfiles psicológicos de dichos criminales.



La historia que se cuenta está ambientada en los años 70s, en una época en que los criminales eran considerados monstruos inhumanos, con una maldad nata y sin buscar explicaciones para sus comportamientos delictivos. Este equipo que protagoniza la serie, está compuesto por los pioneros que comenzaron a investigar cuáles eran los factores reales (familiares, del entorno, sociales, económicos, los traumas) que llevaban a niños comunes a convertirse en asesinos, violadores, sociópatas y psciópatas. Además, de ser quienes comenzaron a utilizar el término "asesino serial" para denominar a quienes hacían del homicidio una costumbre.



Uno de los directores de esta serie es el famoso David Fincher, conocido por haber dirigido películas como El Club de la Pelea, Seven (Pecados Capitales) y Zodíaco, que comparten entre sí el toque policial, detectivesco y psicológico. Si te gustaron estas películas, u otras de temática similar, estoy seguro de que esta serie te va a gustar mucho también. 




Las actuaciones son excelentes, la narrativa muy dinámica y atrapante, la estética general muy atractiva y saber que se basa en hechos reales le aporta una belleza especial.
Otra cosa que cabe destacar es la música, ya que la serie cuenta con una genial selección de temas clásicos de la época, además de una banda sonora original muy buena, a cargo del señor Jason Hill.
Debo reconocer que, de los tres protagonistas, desconocía a dos actores, Jonathan Groff y Holt McCallany, pero son ambos excelentes. A Anna Torv la conocía por la serie de ciencia ficción Fringe, aunque el trabajo que hace en Mindhunter es realmente increíble.



Y, más allá de los actores principales que hacen de "los polis", hay que hacer una mención especial para todos los actores que interpretan a los asesinos reales, y a otras personalidades históricas importantes que aparecen en la serie. Realmente todos estos actores se metieron demasiado bien en sus diferentes papeles (basta con buscar entrevistas reales a esos asesinos y compararlas con las actuaciones de estos grandes). Y, otro aplauso, para el equipo de maquillaje, porque los actores que interpretan a los asesinos seriales están caracterizados de forma realmente impresionante como sus equivalentes de la vida real.


Realmente la recomiendo muchísimo, en especial para quienes gustan de los policiales y de todo lo relacionado con los misterios de la mente humana. Es quizás la mejor serie que vi en lo que va del 2019.



Dejo por acá un trailer de la primera temporada, para que puedas apreciar un poco de la estética y el ambiente en general de la serie:



¿Viste la serie? ¿Te gusta el cine de David Fincher? ¿Te interesan las historias de asesinos seriales y psicópatas? Estaré leyendo comentarios, por el momento me retiro ¡Hasta luego!

The Great Piccolo

lunes, 16 de septiembre de 2019

Hablemos de Literatura: Reflexiones y Refracciones [Crítica - Recomendación]

El 6 de septiembre de este año, 2019, se cumple un año de la publicación oficial de este libro, que vio la luz pública en el 2018. Se trata de la primer obra de su autor, una persona muy joven y que recién está comenzando en el mundo de la literatura (a pesar de que le llevó alrededor de una década escribir y terminar los detalles de este libro), pero con un gran potencial y con muchas ideas para el futuro, dentro de las cuales se encuentra una secuela de esta selección de relatos que sacan a la mayoría de los lectores de su zona de confort.

Título: Reflexiones y Refracciones.
Año: 2018.
Autor: L. Tukić.
Género: Realismo psicológico, suspenso, crítica social.




Reflexiones y Refracciones, como mencioné más arriba es el primer libro de este autor, L. Tukić, alguien que se estrenó en el mundo de la literatura con este título.
Quizás está fuera de lugar mencionar esto, pero creo que cabe comentar que conozco a Tukić desde hace años y tenemos una larga amistad, y en parte fui un espectador cercano de cómo fue a grandes rasgos el desarrollo de este proyecto suyo.

De hecho, tuve el privilegio y el honor de que me eligiera como uno de los "lectores beta" de este libro. Ahora espero que no parezca que existe algún tipo de "amiguismo" o peso emocional afectando mi criterio para esta crítica-reseña-recomendación. Si le estoy dedicando este espacio, es porque realmente vale la pena, y en general ha recibido mayoría de críticas positivas.

Reflexiones y Refracciones es un libro cuya estructura cuenta con varios relatos cortos que, al principio, en las primeras dos partes de las tres que lo componen, parecen no tener mucho que ver entre sí, además de contar historias sobre personajes con diferentes tipos de desórdenes y trastornos mentales variados. Pero que al final, en la tercera y última parte, comienzan a entrelazarse en una misma historia.

Intriga, suspenso, confusión, tensión y locura, mucha locura, pero vista a través de una óptica distinta, la de los mismos "pacientes". El terror psicológico también tiene lugar en muchos de los relatos, en otros el drama, incluso un poco la comedia, o tragicomedia. Un abanico de sentimientos y sensaciones que se exponen para dejar un mensaje humano, inteligente y profundo. Como el mismo título del libro lo indica, una experiencia que invita a la reflexión y al replanteamiento de muchas cosas que tenemos prearmadas en nuestras mentes. Simplemente una obra que vale mucho la pena leer.

A través de sus 19 relatos,y luego de dedicárselos "a sus pesadillas, y a quienes le salvaron de ellas", Tukić organiza un excéntrico desfile de historias que narran las desventuras de varios sujetos, en su mayoría marginados sociales o simplemente "raritos" a los ojos de la gente que se considera a sí misma como "normal". Estos protagonistas padecen de conflictos relacionados con la crisis de identidad, el maltrato físico y psicológico, amores no correspondidos, amistades fallidas o atípicas, sueños frustrados, pasiones incomprendidas, intereses infravalorados, arranques de violencia, traumas infantiles, trastornos mentales, violencia doméstica, abuso sexual, psicopatía y sociopatía, por mencionar algunas de las temáticas que sirven de motor para las distintas narraciones que comprenden este circo de vivencias y experiencias desafortunadas.

Tengo que confesar que a mí, particularmente, no me atrae demasiado el género. En general yo soy más de la ciencia ficción, la aventura, el horror y otro tipo de historias. Sin embargo, he de reconocer con total sinceridad, que varias de las historias que se pueden leer en este libro me gustaron mucho, y que incluso logré sentirme identificado con algún que otro suceso narrado entre estas páginas.
Y, a pesar de ser su primera obra, realmente sorprende con cuánta seriedad profesional se ha tomado todo.

Como datos curiosos que aportan a lo antes mencionado sobre el compromiso del autor para con su obra, cabe mencionar el hecho de que se trata de una publicación independiente, y que L. Tukić se hizo cargo tanto de la edición como de la maquetación, como así también del diseño de la portada. La fotografía también fue idea de Tukić, quien llevó a cabo junto al físico y fotógrafo uruguayo Martín Monteiro. Todo esto le aporta un valor agregado a la obra, que se podría decir que se trata más de un trabajo artesanal que industrial, ya que ninguna empresa editorial metió sus garras en el desarrollo de este producto.  

En resumen, se trata de una obra que invita a sus lectores a la reflexión acerca de la mente humana, de la postura de la sociedad hacia aquellas personas que son vistas y prejuzgadas como "monstruos", y de cómo esos monstruos que muchos llevamos dentro son un reflejo, un eco, una proyección de los tropezones de nuestra crianza y la mala gestión de nuestras infancias. Y el recordatorio de aquel viejo dicho que reza que en muchos casos "la violencia engendra más violencia". Pero, a su vez, y dentro de tanta negatividad y desilusión, afirma que aún existe esperanza para la gente "rota" o "herida" sentimental y psicológicamente.
Lo recomiendo sin dudas e invito a la gente a que lo consiga y lo lea.

Por último, y como es costumbre en esta sección, dejaré un fragmento del libro. Esta cita refleja a grandes rasgos cuál es uno de los mensajes principales que el autor intenta transmitir, y advertir a la gente, de un mal que si no evitamos cuando aún estamos a tiempo de frenar, puede convertirse en una bola de nieve que crece hasta arrasar con todo a su paso.

"La indignación consiste en llevarse la mano a la boca, exclamar palabras de horror, asegurar que se debería castigar y hasta matar a tales o cuales personas, y luego continuar con la vida cotidiana sin considerar con seriedad una solución real al motivo de indignación. Jamás detenerse a pensar en las acciones que cada uno hace para que esa clase de monstruos no crezcan. Pero a pensar en serio, porque no basta con creerse privilegiado porque uno todavía no llegó a asesinar a nadie.

Un análisis profundo puede llevar a la conclusión de que el niño al que uno le enseñó a defenderse de un agravio con otro agravio peor, o al que no le enseñó a respetar a los demás, en el futuro serán adultos que no harán mejor a la sociedad. Por lo tanto, uno se percata de que en acciones simples ha desperdiciado la oportunidad de contribuir a un futuro mejor. Pero es tan difícil reconocer los errores propios, que se elige ignorarlos. Entonces, aunque para nadie valga la opinión de un monstruo, el indignado paso a ser yo, y pasan a ser las víctimas, y los victimarios que también fueron víctimas. Pero nadie pensará en esto cuando mi caso salte a la fama. Lo más probable es que solo piensen que las personas como yo deberían morir. Así que les haré el favor."

Por último, dejo por aquí unos avances que se subieron al canal de YouTube del autor, anticipando la publicación del libro:



Sin dudas una obra que recomiendo, y de la que estaremos esperando con mucho interés y curiosidad su secuela, la continuación de las desventuras de todos estos personajes desdichados que deben enfrentarse a la acusadora visión de la cruel sociedad humana. Por el momento me retiro y el mes que viene regreso con otra crítica-recomendación de otro libro ¡Hasta luego!

The Great Piccolo

domingo, 11 de agosto de 2019

Hablemos de Literatura: El Principito [Crítica - Recomendación]

El libro que me trae hoy de nuevo a esta sección sobre literatura es una verdadera obra maestra, que con su aparente simpleza esconde la respuesta a muchas de las cuestiones más importantes de la vida de las personas. Basado en una experiencia real vivida por su autor, el genial Antoine de Saint-Exupéry, un aviador francés que sufrió un accidente aéreo que le dejó varado en el desierto del Sahara por varios días, sin alimento ni agua, y que le produjo epifaníacas alucinaciones; esta novela corta es un clásico de la literatura del siglo XX, traducida a cientos de idiomas y dialectos, ha trascendido las fronteras del tiempo por su contenido que se mantiene tan vigente en la actualidad, como en la época de antaño en la que fue escrita. Creo que no necesita más presentación. La ficha técnica:

Título original: Le Petit Prince.
El Principito, en su traducción al español.
Año: 1943.
Autor: Antoine de Saint-Exupéry.
Género: Novela filosófica, literatura infantil y juvenil.



Si se le pide a una persona despistada que te explique la historia de este genial libro, quizás te diga que se trata de un aviador que tiene un accidente en un desierto, y que allí conoce a un extraño niño que dice venir de otro planeta y le cuenta al aviador sobre sus viajes a través del cosmos y de su llegada a la Tierra.
Sin embargo, para quien lea entre líneas y sepa ver más allá de lo que aparenta ser en la superficialidad un cuento simple, se trata en realidad de la historia de un hombre que jamás pudo comprender a la sociedad, ni a las personas adultas y su forma de ver la vida, que en un momento de fuerte introspección, vuelve a reencontrarse con su niño interior, quien con ingeniosas metáforas le hace notar que su forma de ver las cosas es más bella que la estricta seriedad con la que los adultos se auto obligan a ver el mundo.

Quizás la crítica, los libreros o las empresas editoriales catalogan a esta hermosa novela como un libro "infantil" o "juvenil". Sin embargo, yo lo considero sin dudas como un manual de la vida para todas las personas, independientemente de su edad, tanto para infantes, adolescentes, adultos y ancianos (y quizás estos últimos sean quienes más lo disfruten y lo comprendan).

Y que no te engañen las ilustraciones que contiene en varias de sus páginas, acompañando la narración escrita. Estos garabatos no son simples dibujos decorativos sin sentido, si no que se trata de un complemento que se agrega inteligentemente al mensaje general de volver a ver el mundo y la vida con los ojos de un niño.
Gran ejemplo de ello es este conocido dibujo, que acompaña la anécdota con la que comienza la narración en primera persona del aviador, quien muy a su pesar comparte una experiencia lamentable ocurrida en sus primeros años de la niñez.


Mientras los adultos veían un sombrero, el pequeño niño de seis años deseaba que viesen a la boa que se había devorado un elefante entero.
Esta desafortunada experiencia frustró el sueño del niño de ser algún día un gran artista.

Como mencioné antes, para mí este precioso libro es más un manual para la vida, que una simple fábula infantil. Más allá de sus relatos, que parecen absurdos y disparatados, hay que tener la suficiente astucia como para comprender los obvios mensajes que residen debajo de la corteza de colores y estrellas brillantes. No en vano la cita más famosa y célebre de este libro viene del secreto que el Zorro (mi personaje favorito y con el que me siento más identificado, además de ser quien tiene las citas más llenas de sabiduría y verdad) le reveló al pequeño Príncipe: "Sólo con el corazón se puede ver bien; lo esencial es invisible para los ojos"

Es así como, siguiendo su propio consejo y haciéndole justicia al secreto del Zorro, el autor disfrazó una novela llena de cuestionamientos filosóficos profundos acerca de la naturaleza del comportamiento humano, con la apariencia de una simple y muy corta fábula infantil llena de viajes interestelares, magia y animales (y plantas) que hablan.

Por mi parte, fui consciente de que, a medida de que el lector va creciendo y adquiriendo experiencia en la vida, el libro adquiere más significado y más valor en sus enseñanzas y metáforas. O dependiendo de la edad que tenga el lector cuando se dedica a leer este libro tan breve. Yo mismo ya lo voy leyendo cuatro veces. La primera fue cuando era un escolar en edad de primaria, y me gustó, pero quizás no lo entendí del todo bien, debido a mi falta de experiencia de vida. La segunda fue en la adolescencia, en edad de educación secundaria. Quizás yo era muy tonto, o es algo que le pasa a toda la gente, pero si bien entendí mucho más lo que se "oculta" entre líneas, me gustó bastante más, pero aún no le hallaba la increíble belleza que hace a esta obra única. La tercera vez fue a los veintipoco, y no sé si ahí al fin me comenzó a funcionar el cerebro o ya había tenido suficientes vivencias como para que me cayera la ficha, pero pude apreciar muchísimo más el valor de este tesoro literario. La cuarta y última (por el momento, no descarto volver a leerlo en el futuro, cuando necesite de su increíble sabiduría en tiempos de turbulencia emocional y ceguera intelectual) fue hace algunas horas, un rato antes de sentarme a escribir esta reseña, a pocos meses de cumplir mis treinta años caminando sobre la Tierra, y conviviendo con los demás miembros de mi horrible especie.
Es raro que yo lea dos veces el mismo libro, muchísimo más raro es que lea más de dos veces el mismo libro, sin embargo este lo leí cuatro y seguramente lo volveré a leer un par de veces más en décadas venideras, si sigo estando vivo.


¿Por qué tanta fascinación? ¿Por qué tanta admiración por esta obra? Simple, porque yo siempre me he sentido de la misma forma que el Aviador. No sé si este mismo sentimiento lo tienen otras personas mientras leen el libro, pero en mi experiencia personal, yo siempre fui una persona a la que le costó muchísimo comprender el comportamiento, muchas veces ilógico, de la gente... Muy en especial, por supuesto, el comportamiento de los adultos.

Y en este libro, de forma tan ingeniosa como simplificada, se ve reflejado en los diferentes personajes que van conociendo al Principito, y en el Principito mismo, todos esos comportamientos humanos. Por ejemplo, el pequeño Principe, además de representar a la infancia, la inocencia, la curiosidad y la pureza, representa también ese insaciable hambre de conocimiento que tienen los niños, esa mente curiosa repleta de dudas, ese eterno repertorio de preguntas y ese desinterés por dar respuestas.
Los baobabs representan los problemas en general, que en un principio pueden parecer pequeños e inofensivos, pero que si no se los ataca de raíz y se los resuelve a tiempo, crecen y se vuelven incontrolables e irresolubles.
La Rosa representa sin dudas el amor, cómo este puede parecer o ser un problema, un dolor de cabeza, pero aún así le necesitamos y de alguna forma inexplicable sentimos que nos hace bien. Cómo alguien que podría ser realmente cualquiera, ante nuestros ojos es alguien especial y único, y cómo los humanos tenemos ese espantoso defecto de no valorar lo que tenemos hasta que lo perdemos o lo tenemos lejos y comenzamos a extrañarlo.
El Zorro, indudablemente representa la amistad, los lazos entre las personas, entre los amigos, entre los seres queridos, un personaje que es consciente de ser esclavo de un sentimiento de pertenencia para con otros, que le hará sufrir y ser feliz en partes desfavorablemente desiguales, pero que aún así lo quiere para disfrutar cada buen momento... Y al mismo tiempo es un personaje que representa a un maestro, a un sabio, a ese amigo que te da consejos y te ayuda con tus conflictos.
Y, aunque no parezca relevante, no hay que olvidarse del Cordero, quien representa aquellas soluciones tan ansiadas, pero que en cualquier momento, si uno se descuida, podría convertirse en un problema más y volverse en tu contra.
La Serpiente representa el miedo más antiguo y natural que todos los seres vivos sentimos por instinto, pero que debemos aprender a naturalizar, comprender y aceptar, o resignarnos... El miedo a la muerte.
Y luego están los diferentes personajes habitantes de los asteroides que orbitan el Sistema Solar junto con el asteroide donde vive el Principito, el B612. 


Estos disparatados personajes representan de forma no demasiado exagerada los vicios y hábitos obsesivos de los incomprensibles adultos. El afán desesperado por poder y autoridad, la vanidad y la necesidad constante de la atención de los demás, la pereza extrema y los vicios nocivos para la salud, la avaricia y ambición por tener más y más de cosas inútiles, la obsesión por el trabajo y las responsabilidades al punto de perder los momentos de felicidad a cambio del reconocimiento, y por último el apego que tienen los adultos por complicar las cosas que deberían ser simples con burocracia, además de esa necesidad siempre de advertir a los demás sobre los peligros serios del mundo real cuando se ve a las otras personas en momentos de ingenua felicidad. Por supuesto, todos estos personajes interplanetarios están envueltos en el manto del individualismo y el egoísmo, la falta de empatía, el culto al YO.

En algunas de las otras anécdotas que narra el Aviador podemos encontrar más ejemplos de que a la gente adulta le interesa mucho más la apariencia, y que a partir de ese prejuicio deciden, por ejemplo, si tener en cuenta la opinión de alguien o no, como el caso del astrónomo turco y sus atuendos tradicionales.


Me gustaría hablar largo y tendido sobre esta preciosa obra, hacer extensos análisis sobre cada personaje, sobre cada enseñanza, sobre cada metáfora, pero lo hermoso de este libro es leerlo uno mismo y descubrir por tu propia cuenta cada una de esas joyas que yacen en el fondo de sus líneas, de sus diálogos y de sus anécdotas.

Realmente es una novela muy recomendable para todo el mundo, tanto para infantes como para jóvenes y adultos. A los niños los introduce dentro del complejo e inentendible mundo de la "gente grande", a los adolescentes les advierte de lo que se les viene después de su complicada y dolorosa transición hacia la adultez, y a los adultos les recuerda cómo se ve la vida a través de los ojos de niños y niñas, y les conecta nuevamente con su niño interior. Toda una experiencia para vivir en diferentes etapas de la vida.

Por último, y como es costumbre en esta sección, dejaré un fragmento del libro. No puedo evitar citar una de las escenas del sabio Zorro dialogando con el Principito, y dándole algunos de sus tan acertados consejos, dentro de los cuales se encuentra el más importante y revelador de toda la obra:

El Zorro se calló y miró un buen rato al Principito:
—Por favor... domestícame —le dijo.
—Bien quisiera —le respondió el Principito —pero no tengo mucho tiempo. He de buscar amigos y conocer muchas cosas.
—Sólo se conocen bien las cosas que se domestican —dijo el Zorro—. Los humanos ya no tienen tiempo de conocer nada. Lo compran todo hecho en las tiendas. Y como no hay tiendas donde vendan amigos, los humanos no tienen ya amigos. ¡Si quieres un amigo, domestícame!
—¿Qué debo hacer? —preguntó el Principito.
—Debes tener mucha paciencia —respondió el Zorro—. Te sentarás al principio un poco lejos de mí, así, en el suelo; yo te miraré con el rabillo del ojo y tú no me dirás nada. El lenguaje es fuente de malos entendidos. Pero cada día podrás sentarte un poco más cerca...
El Principito volvió al día siguiente.
—Hubiera sido mejor —dijo el Zorro— que vinieras a la misma hora. Si vienes, por ejemplo, a las cuatro de la tarde; desde las tres yo empezaría a ser dichoso. Cuanto más avance la hora, más feliz me sentiré. A las cuatro me sentiré agitado e inquieto, descubriré así lo que vale la felicidad. Pero si tú vienes a cualquier hora, nunca sabré cuándo preparar mi corazón... 
(...)
De esta manera el Principito domesticó al Zorro. Y cuando se fue acercando el día de la partida:
—¡Ah! —dijo el Zorro—, lloraré.
—Tuya es la culpa —le dijo el Principito—, yo no quería hacerte daño, pero tú has querido que te domestique...
—Ciertamente —dijo el Zorro.
—¡Y vas a llorar!, —dijo él Principito.
—¡Seguro!
—No ganas nada.
(...)
—Adiós —dijo el Zorro—. He aquí mi secreto, que no puede ser más simple: sólo con el corazón se puede ver bien; lo esencial es invisible para los ojos.
—Lo esencial es invisible para los ojos —repitió el Principito para acordarse.
—Lo que hace más importante a tu rosa, es el tiempo que tú has perdido con ella.
—Es el tiempo que yo he perdido con ella... —repitió el Principito para recordarlo.
—Los hombres han olvidado esta verdad —dijo el Zorro—, pero tú no debes olvidarla. Eres responsable para siempre de lo que has domesticado. Tú eres responsable de tu rosa...
—Yo soy responsable de mi rosa... —repitió el Principito a fin de recordarlo.

Me gustaría saber si ya has leído El Principito y qué te pareció. Si, al igual que a mí, te gustó y si también te parece que es una obra tan importante y llena de valiosas enseñanzas de vida para gente de todas las edades y realidades. Espero poder leer tus comentarios. Por el momento me despido hasta una próxima crítica, reseña, recomendación.
¡Hasta luego!

The Great Piccolo